Errendimenduari buruzko informazioa
Webgune honek (aurrerantzean "gune hau" deitzen du), besteak beste, cookieak eta etiketak bezalako teknologiak erabiltzen ditu bezeroek gune honen erabilera hobetzeko, sarbide-historian oinarritutako publizitatea, gune honen erabilera-egoera ulertzeko, etab. . "Ados" botoian edo gune honetan klik eginez gero, goiko helburuetarako cookieak erabiltzea eta zure datuak gure bazkide eta kontratistekin partekatzea onartzen duzu.Informazio pertsonala maneiatzeari dagokionezOta Ward Kultur Sustapen Elkartearen Pribatutasun PolitikaMesedez, jo.
Errendimenduari buruzko informazioa
Hitzaldi-ekitaldi bat egingo dugu, artista garaikideen lantokietan ardaztuta. Ota Ward-eko estudioetan oinarritutako hiru artista eta komunitateko ekarpenen erabilera-proiektuen arduradun bat, hala nola, Ota Ward-eko etxe hutsak, oholtzara igo ziren lokalean estudio bat nola aurkitu, estudioko egoerak, tokiko konexioak eta etorkizuneko aukerak eztabaidatzeko. Masu. Ota Ward-eko etxe hutsen erabileraren egoera ere aurkeztuko dugu.
Ekitaldi hau gure elkarteak sustatutako Instagram Live "#loveartstudioOtA"rekin erlazionatutako proiektu bat da, eskualdean kokatutako artisten estudioak aurkezten dituena. Artisten estudioko metrajeak artxibatzeko helburuarekin, hiru urte inguru daramatzagu gure kontu ofizialetik zuzenean erreproduzitzen, tokiko konexioak lagunetik lagunera ikusgai eginez. Hitzaldi ekitaldi bat egingo da zikloari amaiera emateko.
Data eta ordua | 2024ko martxoaren 3a (larunbata) 23:14 ~ (Ateak 00:13ean irekitzen dira) |
---|---|
Lekua | Ota Zibiko Aretoa Aprico Erakusketa Aretoa |
kostua | 無 料 |
performer | Yuko Okada (artista garaikidea) Kazuhisa Matsuda (Arkitektoa) Kimishi Ohno (artista) Haruhiko Yoshida (Etxebizitza arduraduna, Ota City Eraikinen Koordinazio Dibisioa) |
Edukiera | 40 pertsona inguru (parte-hartzaile kopuruak edukiera gainditzen badu, zozketa egingo da) |
Xede | Artean interesa duten pertsonak Ota Ward-eko etxebizitza hutsak erabiltzeko interesa dutenak Auzo barruan estudio bat bilatzen dutenak |
Eskaera egiteko epea | *Lehentasuna aldez aurretik erreserbak, egun berean parte hartzea posible da |
Aplikazioen metodoa | Mesedez, egin eskaera behean estekatuta dagoen "Eskaera inprimakia" erabiliz. |
Antolatzailea / Kontsulta | (Interes publikoko fundazio fundatua) Ota Ward Kultur Sustapen Elkartea Kultur Arteak Sustatzeko Dibisioa TEL: 03-6429-9851 (Astegunetan 9:00-17:00 *Larunbatak, igandeak, jaiegunak eta urte amaierako eta Urte Berriko jaiegunak izan ezik) |
Norizumi Kitadaren argazkia
Bideo-artea, argazkigintza, pintura eta instalazioa bezalako hainbat adierazpen erabiliz, arte garaikideko lanak sortzen ditu gizarte modernoaren eta etorkizuneko gaiekin, maitasuna, ezkontza, erditzea eta umeen hazkuntza bezalako esperientzietan oinarrituta. Azken urteotan, erronka berriak hartzen jarraitu du, hala nola, liburuak argitaratzea eta performance lanak aurkeztea.
Lan nagusiak honako hauek dira: "Engaged Body" medikuntza birsortzailearen etorkizunari buruzko istorio bat kontatzen duena, "My Baby" gizonezkoen haurdunaldiari buruzkoa eta "W HIROKO PROJECT" moda industriako sortzaileekin lankidetzan aritzen dena eta urruntze sozialeko moda sortzen duena. ``Di_STANCE'', ``No One Comes'' adierazten duena, ikusleek aretoa arakatzen duten esperientziazko lan bat da, pandemiaren garaian euren bizitzako fikziozko artisten ahotsak entzuten dituzten bitartean.
Teknika horiek aldatu egiten diren arren, pieza bakoitzak errealitatea eta irrealitatea ikuspegi futurista batetik gurutzatzeko iradokizun gisa erabiltzen du jatorri soziala, eta mezu bat bidaltzen dio gizarte modernoari.
Banakako jarduerez gain, arte proiektu askotan ere parte hartzen du. Okadaren lanaren ezaugarrietako bat bere jarduera artistikoa da, zeinetan adierazpide berriak jorratzen dituen bitartean, batzuetan, hainbat lanbide eta posiziotako pertsonekin elkarlanean, elkarren arteko estimulazioa partekatuz. ``Gekidan☆Shitai'' txotxongiloen antzerki konpainia alternatiboa zuzentzen du. Familia arte-unitatea <Aida familia>. W HIROKO PROJECT artea x moda x medikuntza saiakera bat da koroaren gizartean.
2023 "Celebrate for ME - The first step" (Tokio), komunikabideen artea inplikatzen duen erabilera anitzeko arte-esperimentua
2022 "European Capital of Culture Project 2022 Japan Exhibition" (Volvotina Museoa, Serbia), "Hemen nago - Yuko Okada x AIR475" (Yonago City Museum of Art, Tottori)
2019 Ars Electronica Center 11 urteko erakusketa iraunkorra (Linz, Austria), "XNUMX. Yebisu Film Festival" (Tokio Metropolitan Museum of Photography, Tokio)
2017 “LESSON0” (Arte Garaikidearen Museo Nazionala, Korea, Seul)
2007 "Global Feminisms" (Brooklyn Museum, New York)
2019ko “ETORKIZUN BIKOITZA─ Engaged Body/The Child I Born” Lan bilduma (Kyuryudo)
2015 "Gendaichi Kosuke's Case Files" txotxongilo-antzerki liburu gisa argitaratua (egilekidea) (ART DIVER)
MIZUMA ARTE GALERIA (Hiroko Okada)
Hokkaidon jaioa. 2009an Tokioko Arteen Unibertsitateko Arkitektura Eskola Graduatua amaitu zuen. Japoniako eta atzerriko diseinu enpresetan lan egin ondoren, 2015ean independente bihurtu zen. UKAW Lehen Mailako Arkitekto Bulegoko burua. Tokioko Arteen Unibertsitatean hezkuntza eta ikerketa laguntzaile gisa aritu zen, lanaldi partzialeko irakaslea Tokyo Denki Unibertsitatean eta lanaldi partzialeko irakaslea Kogakuin College-n. 2019tik 2023ra, elkarrekin martxan jarriko du KOCA, Umeyashiki-n, Ota Ward-eko inkubazio-instalazioa, eta instalazioen kudeaketan eta ekitaldien plangintzan parte hartuko du. Proiektu nagusiak Ota Art Archives 1-3, STOPOVER eta FACTORIALIZE dira, artista garaikideekin, lantegi txikiekin eta Ota hirian eta kanpoan dauden arte-instalazioekin elkarlanean egiten direnak, eta etengabe aritzen diren ko-sorkuntza proiektuetan. Dauden esparruei loturik ez dauden hainbat jarduera egiten ditu, arkitektura eta produktuak ez ezik, inguruko ingurunea eta kultura ere diseinatzeko. Instalazio berri bat irekiko da Ota Ward-en 2024ko apirilean.
2023 I Gallery (Tokio) 2021 Air Pabilioia
2019-2023 KOCA diseinua eta gainbegiratzea eta Keikyu Umeyashiki Omori-cho lurpeko pasabidearen garapenerako plan nagusia (Tokio)
2019 FrancFrancForest Bulego Eranskinaren Bulegoa/Argazki Estudioa (Tokio)
2015eko MonoRoundTable (Beijing)
2014 MonoValleyUtopia・ChiKwanChapel (Taipei)
Beste lan batzuk etxebizitza, altzariak eta produktuen diseinua dira.
2008ko Central Glass Nazioarteko Diseinu Lehiaketako Bikaintasun Saria
2019 Tokiko Errepublika Saria Bikaintasun Saria, Ota Hiriko Paisaia Saria, etab.
Ohno Tokioko erdigunean jaio zen. Tama Art University-ko Eskultura Saila amaitu zuen 1996an. 2018ra arte, Juntendo Unibertsitateko Anatomia Lehen Sailean ikertzaile izan zen. 2017an, Herbehereetan egon zen Overseas Artist for Cultural Affairs Grant-ekin eta Amsterdamen lan egin zuen 2020ra arte. 2020tik aurrera, Tokion du egoitza eta atelier bat du ART FACTORY Jonanjiman eta Amsterdameko auzoetan, Herbehereetan.
Gaur egun Japonian eta Herbehereetan du egoitza. Adierazpenaren inguruko kontzeptu garrantzitsuak ``existentziari buruzko gogoetak'' eta ``bizitzaren eta heriotzaren ikuspegiak'' dira. Teoria kuantikoaz eta erlatibitatearen teoriaz gain, munduko hainbat tokitan arakatu diren "existentzia"ri buruzko gogoetak ikertzen jarraitzen du, antzinako Ekialdeko, Egiptoko eta Greziako filosofia barne. Kontzeptu horiek munduarekin nola erlazionatzen diren aztertzea, pentsamendu-esperimentuak eta gune zehatzeko kultura eta historia integratuz eta lanaren adierazpenean atzera elikatuz.
2022-23 identifikazioa (Iwasaki Museoa, Yokohama)
2023 Saitama International Art Festival 2023 Citizen Project ArtChari (Saitama City, Saitama)
2022 Gauzenmaand 2022 (Vlaardingen Museoa, Delft, Rotterdam, Schiedam Herbehereak)
2021 Tokioko Arte Metropolitar Museoaren Hautaketa Erakusketa 2021 (Tokyo Metropolitan Art Museum, Tokio)
2020 Geuzenmaand 2020 (Vlaardingen Museoa, Herbehereak)
2020 Surugano Art Festival Fujinoyama Biennale 2020 (Fujinomiya City, Shizuoka)
2019 Veneziako Bienala 2019 Europako Kultur Zentroa Plangintza PERSONAL STRUCTURES (Venezia Italia)
2019 Rokko Meet Art Art Walk 2019, Publikoaren Sari Nagusia (Kobe hiria, Hyogo prefektura)
2018 Fellow ship of Man (Tehcnohoros arte galeria, Atenas, Grezia)
2015 Yansan Biennale Yogyakarta XIII (Yogyakarta Indonesia)