Ota Ward Kultur Arteen Informazio Paper "ART bee HIVE" vol.26 + bee!

2026ko apirilaren 4ean argitaratua

Vol.26 Udaberriko alea

Ota Ward Kultur Arteen Informazio Paper "ART bee HIVE" hiru hilean behin informazio tokikoa da, tokiko kulturari eta arteari buruzko informazioa biltzen duena, Ota Ward Kultur Sustapen Elkarteak 2019ko udazkenetik argitaratu berria.
"ERLE-ERLAUNTZA" esan nahi du erlauntza bat. "Erle-Ezti Taldearekin" batera, hau da, kontratazio publiko bidez kontratatutako tokiko kazetari talde batekin, informazio artistikoa bilduko dugu eta zuri emango dizugu!
"+ Bee!" Atalean, paperean sartu ezin izan den informazioa argitaratuko dugu.

Pertsona artistikoak: Masakazu Ishiguro manga artista + erlea!

Pertsona artistikoak: Urara Matsubayashi, aktorea, ekoizlea eta zuzendaria + erlea!

Etorkizuneko arreta GERTAERA + erlea!

Hau da existitzen den Tokio mota. Manga batean agertzen den bezala marraztuko dut.
"Manga artista Masakazu Ishiguro"

Ishiguro jauna Shimomaruko geltokiaren aurrean zutik, Tokyu Tamagawa linean.

Shimomarukoren eredua duen Maruko merkataritza kalean girotua, istorioa Arashiyama izeneko institutuko neska baten istorioa da.歩鳥Hotori"Sore demo Machi wa Mawatteiru" (Hala ere, herriak biraka jarraitzen du) herri batean gertatzen diren eguneroko gertaerak deskribatzen dituen manga bat da. 2005etik 2016ra denbora luzez serializatu zen eta 2010ean anime bihurtu zen telebistarako. Lan ezaguna da oraindik ere, zale berriak erakartzen jarraitzen duena. Masakazu Ishiguro egilea elkarrizketatu dugu.

"Sore demo Machi wa Mawatteiru" (Young King Comics) - 16 liburuki guztiak

Benetan jendea bizi den herri bat bezala sentitzen da.

Entzun dut "Sore demo Machi wa Mawatteiru" (Hala ere, herriak biratzen jarraitzen du) abestiaren inspirazioa Shimomarukotik etorri zela.

"2003an Tokiora joan nintzen bizitzera eta 2005era arte bizi izan nintzen han. Betidanik nahi izan dut herri batean girotutako bizitza zati bat sortu, baina denbora batez bertan bizi ondoren erabaki nuen Shimomarukoren elementuak txertatzea. Kultura-talka bat bizi izan nuen modu onean. Landa-eremukoa naizenez, ez nuen Tokioren irudi oso ona. Tokioren irudia hormigoi-oihan bat zen, krimena, iruzurra eta langabezia... (barreak). Gaur, denbora luze baten ondoren, Shimomarukon berriro paseatzen ari nintzela, konturatu nintzen hain herri dotorea, lasaia eta isila dela. Tokioren pertzepzioa guztiz aldatu zen. 'Horrelako Tokio bat ere badago' pentsatu nuen. Hori nire mangan irudikatzea erabaki nuen."」

Zein da Shimomarukoren erakargarritasuna?

"Apur bat abstraktua da, baina benetan jendea bizi den herri bat dela iruditzen zait. Oraintxe bertan, hainbat zirkunstantzia direla eta, hirigune ezagun batean bizi naiz, baina, egia esan, ez da jendea bizi den leku bat. Kaotikoa da, eta dena turistentzat da. Txakurra paseatu nahi badut ere, turista-jendetzaren artean ibili behar dut ibaiertzera iristeko. Horren aldean, uste dut Shimomaruko jendea bizi den herri bat dela. Horregatik iruditu zait naturala mangako pertsonaiak zuzenean Shimomarukon kokatzea."」

Shimomaruko Merkataritza kalean (Shimomaruko Shoei-kai)

Komunikazioa irudikatu nahi nuen. Shimomaruko herrian komunikazioa zegoelako.

Mesedez, hitz egin "Eta hala ere herriak biratzen jarraitzen du" gaiaz.

"Komunikazioa irudikatu nahi nuen. Hala sentitu nuen Shimomaruko herrian komunikazioa zegoelako. Garai hartan, fruta-denda baten bigarren solairuan bizi nintzen. Jabea bezeroei deika entzuten nuen egun osoan. 'Kochiko lokatza duten azenarioak ditugu, beraz, hau da...'"GogotsukeOmiotakEtengabeko elkarrizketak izaten zituzten, esaterako, "Hori egin beharko zenuke". Denda horren gainean marrazten ari nintzen nire manga. Jendea beti elkarri hitz egiten ari zen, eta Tokiori buruz nuen iruditik desberdina zen, polita iruditzen zitzaidalako. Gaietako bat Tokion jendeak komunikatzeko modua izango da, ziurrenik guztiz desberdina baita nire moduko herrialdeko jende ergela Tokiotzat hartzen dugunarekin alderatuta.

Zure lanean agertzen diren hainbat toki ezagunak al ziren zure eguneroko bizitzan garai hartan? Adibidez, "Alps" (gaur egun itxita) bisitatzen al zenuen, "Seaside" neskame kafetegiaren eredu izan zena?

"Ez nintzen hara joaten oso maiz, baina noizean behin jatera joaten nintzen, eta nire istorioaren eszenatoki gisa erabiltzea pentsatzen nuen. Noski, ez nuen neskame jantzirik mangan marraztu nuen bezalakoa (barreak), baina uste dut emakume zahar batek eta bere semeak kudeatzen zuten denda bat zela. Auzoko kafetegi tipiko baten antza zuen. Gogoratzen dut beti zeudela bezeroak han. Fruta-saltzailea han bizi zen, beraz, berarekin hitz egin nuen eta egunero egiten nuen erosketak han."」

Nitta santutegia ere agertzen da istorioan, ondoko herri batean egon arren.

"Niretzat, santutegi bat, hitz batean esanda, mochia egiten duten lekua da (barreak). Urte Berrian, auzoko jendea santutegian biltzen da mochia egiteko, eta guk jaten dugu. Benetan gustatu zitzaidan mochia egitera joatea, eta udako jaialdiak ikustera joatea ere bai. Ikasi nuen Tokion ere komunitate eta interakzio sentimendu bat dagoela santutegietako ekitaldien bidez, nire jaioterrian, landa eremuan bezala."」

Lan hau ia nire bizitzaren isla da.

Zer esan nahi du zuretzat "Eta hala ere herriak aurrera egiten du", Ishiguro jauna?

"Pertsonaien bidez, institutuan lagunekin izandako elkarrizketak eta elkarrekin egiten genituen gauzak irudikatu ditut. Gogoratzen ditudan xehetasun guztiak sartu ditut amak egunero egiten zizkidan bento kaxen inguruan, Hotori pertsonaia nagusiaren bazkari-kutxa bezala. Ia nire bizitzaren isla da."」

"And Yet the Town Keeps Turning" liburuak irakurle berriak erakartzen jarraitzen du. Seriea amaitu eta 10 urtera ere, berrargitaratatzen jarraitzen du. Edonork identifikatu dezakeen istorioa da, noiz edo nork irakurtzen duen kontuan hartu gabe. Komunikazioaren eta antzeko beste gauza batzuen garrantzia irakasten duen lan unibertsala da.

«Bai, unibertsala da, ezta? Hori esan nahi nuen (barreak).»」

Shimomaruko herria bera leku berezia al da zuretzat, irakaslea?

"Zerbait berezia da. Tokioko jaioterri bat bezala da. Gaur etxera bisitan etorri naizela sentitzen dut, nahiz eta ez dudan familia-etxerik (barreak)."」

Manga beti marrazten dut irakurleek beren pentsamenduak leku bakarrean jarri ahal izateko.

Mesedez, esan iezaguzu zer baloratzen duzun gehien zure lana sortzerakoan.

"'Sore Machi (Sore demo Machi wa Mawatteiru)'-ren kasuan, irakurleak istorioaren barruan dagoela sentitzea ziurtatzen dut. Itsasertzeko kafetegiko eszenan, bezero kopurua edozein dela ere, beti dago eserleku huts bat. Eserleku hori irakurlearentzat da. Beti sartzen dut eserleku horretatik bista erakusten duen panel bat. Beti marrazten dut irakurleak mangaren barruan leku bakarrean dagoela senti dezan."」

Ishiguro jauna, inoiz izan al duzu gune sakratu bat bisitatzeko esperientzia?

«Sosekiren 'Sanshiro' oso gustuko dut eta Tokioko Unibertsitatera joan nintzen erromesaldira. Sanshirok denbora hiltzeko inguratzen zuen urmaela ikustera joan nintzen, heroinarekin kasualitatez topo egiten nuela itxuratu aurretik: Sanshiro urmaela. Eta baita Atamiko Kiunkaku ere, non Osamu Dazai denbora batez bizi eta idatzi zuen».」

Txikitatik, beti pentsatu izan dut manga artistek genero guztiak marrazten dituztela.

Mesedez, esan iezaguzu zure etorkizuneko planei buruz.

"Gauza asko ditut planifikatuta. 'Sore Machi' bezalako zerbait marraztu nahiko nuke, baina 'Sore Machi' eta 'Tengoku Daimakyo*'-tik desberdina den zerbait ere pentsatzen ari naiz. Beno, 'Tengoku Daimakyo' amaitu ondoren nola sentitzen naizen araberakoa da."

"Sore Machi" eta zure lehen ipuin bilduma batzuk irakurri ondoren, genero sorta zabala irudikatzen duzula iruditzen zait.

"Uste dut Fujiko Fujioren eraginagatik izango dela. Fujioren lanek genero desberdinen nahasketa dute, ezta? Txikitatik uste izan dut manga artistek genero desberdinetako gauzak marraztu behar dituztela, beraz, ez dut uste estilo bakar bati eusteko gai izan nintzenik. Horrek esan nahi du hilero ideiak aurkitzeko borrokan ari nintzela (barreak). Etsituta nengoen. Istorio bakarrekoak zailak dira. Istorio bat eta amaiera bat asmatu behar dituzu beti, eta ez dizute oporrik ematen. Istorio bat pilatuz atseden bat sortzen saiatu nintzen, baina gero bi argitaratu zituzten aldi berean (barreak)."

Amaitzeko, baduzu mezurik gure irakurleentzat?

"Hainbat lekutan bizi izan naizenez, uste dut Shimomaruko leku bikaina dela, Tokio osoarekin alderatuta ere. Gaur berriro ibili naiz herrian zehar denbora luze baten ondoren, eta pentsatu dut berriro hemen bizitzea gustatuko litzaidakeela. Beraz, izan konfiantza (barreak). Uste dut oso herri orekatua dela.".」

* Kiunkaku: Shinya Uchida negozio-gizonak 1919an eraiki zuen txalet gisa. "Atamiko Hiru Txalet Handietako" bat da, Iwasaki Txaletarekin eta Sumitomo Txaletarekin batera. 1947an ireki zen "Kiunkaku" izeneko ryokan (japoniar ostatu) gisa. Japoniar estiloko eraikinaren bigarren solairuko tatami gela大鳳TaihoGela hau Osamu Dazai idazle ospetsuak egonaldi bat izan zuelako da famatua. 1948an, Kiunkaku eranskinean (1988an eraitsi zutena) isolatu zen eta "Ez da gehiago gizakia" eleberria idatzi zuen.
*Heavenly Delusion: 2018tik martxan dagoen telesaila. Zientzia fikziozko manga bat da, Japonia post-apokaliptikoan bizi diren neska-mutilen inguruko misterioak deskribatzen dituena. 2023an telebistarako anime bihurtu zen.

プ ロ フ ィ ー ル

Ota Ward Shimomaruko Haur Parkean

1977an Fukui prefekturan jaioa. 2000. urtean debuta egin zuen "Hero" liburuarekin, eta Afternoon Shiki Udazkeneko Saria irabazi zuen. 2005eko maiatzeko aletik 2016ko abendura arte, "Sore demo Machi wa Mawatteiru" "Young King Ours" (Shonen Gahosha) aldizkarian argitaratu zen. 2010ean, TBS eta beste kate batzuetan emititutako anime telesail bihurtu zen. Beste lan batzuk "Nemuru Baka" (2006-2008) eta "Tengoku Daimakyo" (2018-) dira.

Zinema hirien eta haien jendearen erregistroak gordetzeko tresna ere bada.
"Aktorea, ekoizlea eta zuzendaria Urara Matsubayashi"

Bourbon Road-en, non Machiko protagonistak (Matsubayashik antzeztua) bere anaia txikiaren neska-lagunarekin, Setsukorekin (mamu bat?), banandu zen.
Ilea eta makillajea: Tomomi Takada, Estilista: Yuta Nebashi

Kamatan girotua, "Kamata Prelude" filmak modu errealistan deskribatzen ditu emakumeek gaur egungo garaian dituzten arazo desberdinak, hala nola familia, lana, ezkontza eta jazarpena, aktore batengan zentratuz. 2020an, 15. Osakako Asiako Zinema Jaialdiko amaierako film gisa eman zen eta laudorio handiak jaso zituen. Urara Matsubayashik antzeztu eta ekoitzi zuen filmean.

 DVD "Kamata Preludioa" (Amazing DC)

Benetan egin edo adierazi nahi duzun zerbait badago, sortu ezazu zeuk.

Aktore gisa, zerk inspiratu zintuen film bat ekoizteko?

"Lehen hezkuntzan nengoenetik, betidanik nahi izan dut filmak osorik ikusi, edo hobeto esanda, nahiago izan ditut egin filmetan agertu baino, beraz, zinema zuzendari izan nahi nuen. Hala ere, hasieran aktore gisa hasiko nintzela pentsatu nuen. Batxilergoa amaitu ondoren, agentzia batean sartu nintzen eta entzunaldi ziklo bat egin nuen, batzuetan onartua izan nintzen, beste batzuetan huts egin nuen (barreak)."2017an, aukera izan nuen bai estatu mailan bai nazioartean zinema jaialdietan parte hartzeko, hala nola Tokioko Nazioarteko Zinemaldian eta Rotterdamgo Nazioarteko Zinemaldian, "The Hungry Lion"* filmean protagonista papera eginez. Nire lehen aldia zen zinema jaialdi batean, eta zuzendari eta ekoizle asko ezagutu nituen eta zinemagintzaren ikuspegi desberdinak ikasi nituen. Konturatu nintzen aktore gisa itxaron beharrean, benetan egin edo adierazi nahi nuen zerbait banuen, neuk sortu behar nuela. Zinemaldiek inspiratu ninduten nire dirua biltzera, hainbat jenderengana jotzera eta neuk film bat egiten saiatzera.

Aukera asko al daude zuzendari eta ekoizleekin komunikatzeko zinema jaialdietan?

"Hori bai. Noski, aktoreak garrantzitsuak dira, baina azken finean, film bat neurri handi batean zuzendariarena eta ekoizlearena da. Filmak egiten dituzten pertsonekin elkarreraginean, filmak nola egiten diren ikasi nuen, eta munduarekin konektatzen diren filmak egiteko gogoa garatu nuen."

"Kamata Preludioa / Kamata Elegia" filmeko eszena bat

Kamata herria ere sartu nahi nuen filmean.

Esango al diguzu zergatik aukeratu zenuen Kamata zure lehen lan ekoitziaren eszenatoki gisa?

"Beno, nire jaioterria da azken finean (barreak). 'Beraz, zer egin beharko nuke neuk?' pentsatu nuenean, nire jaioterrian, Kamatan, kokatzea erabaki nuen. Kamata txikitatik gertu egon zait, eta batez ere, herri interesgarria iruditu zitzaidan. Kinji Fukasakuren 'Kamata March'* ere gustatu zitzaidan, eta kasualitatez, 'Kamata Prelude' egin nuen garaia Shochiku Kinema Kamata estudioaren 100. urteurrena zen. Ideia zen hainbat pertsonaren eta Machiko izeneko aktore arrakastatsu baten arteko topaketetatik istorio interesgarri bat sortzea Kamatan. Eta lan egin nahi nuen zuzendariekin egin nahi nuelako, antologia bat egin nuen."Egia esan, Kinji Fukasaku zuzendariaren "Kamata March" Kamata zinema estudioari buruzko filma da, baina ez zen batere Kamata herrian filmatu (barreak). Zentzu horretan, Kamata herria ere utzi nahi nuen filmean.粋いきBeti pentsatu izan dut herri xarmangarria zela, beraz, pozten naiz filmean jasota geratu izanaz.」

Kamataeneko "Zoriontasunaren Gurpil Noriaren" aurrean
Ilea eta makillajea: Tomomi Takada, Estilista: Yuta Nebashi

Berriro deskubritu nuen hiri hau bisualki harrigarria dela eta erraz bihurtu litekeela film batean.

Mesedez, kontatu iezaguzu Kamataren xarmei buruz, dituzun oroitzapenak barne.

"Haurra nintzela, aitak askotan eramaten ninduen 'Kamataen'-eko noria bezalako lekuetara. Erosketak egitera joaten ginen eta gauza asko egiten genituen Kamatan. Bestalde, badaude zehazki ez dakizkidan gauzak, nire jaioterria delako. Egia esan, pixka bat urrundu nintzen Kamatatik institutuan eta batxilergoan, baina film hau egiteak nire jaioterriaren, Kamataren, xarma berraurkitzeko aukera eman dit."Lotsa ematen dit aitortzeak Kamata Onsen-en berri ere ez nuela. Gidoi baten kokapenak ikertzeko prozesuari "eszenatokiak" deitzen diogu, eta, bitartean, Bourbon Road eta Sunrise merkataritza-kale inguruan ibili nintzen zuzendari bakoitzarekin. Ezagutzen ez nituen lekuak aurkitzea bezala izan zen, "Ai, ramen denda bat dago hemen!" bezala. Baina batez ere, berriro deskubritu nuen zein herri ikusgarria den film bikaina egiteko.」

Berriro konturatu naiz egin nahi dudana adieraztearen garrantziaz.

Nolakoa izan zen, hain zuzen ere, zerbait ekoiztea?

"Izugarri zaila izan zen, ez bakarrik jendea elkartu behar nuelako, baita erabakiak hartu eta baita dirua bildu ere. Lau zuzendari zeuden, eta filma nahiko desorekatua zen, beraz, iskanbila handia sortu zen, benetako Kamata iskanbila bat. Ezin ditut gauza askori buruz hitz egin (barreak). Zuzendari bakoitzak bere ikuspegi berezia du, eta denak artistak dira, beraz, gogorra da. Ekoizlea filma amaierara arte eraman behar duen posizioan dago. Aktore gisa ere agertu nintzen, baina lau film labur film bakar batean batu behar izan nituen, koloreen mailaketa* egin eta soinua sinkronizatu, etab. Azkenean, zuzendari nagusiaren antzeko zerbait izan nintzen (barreak)."

Proiektua amaitu ondoren ere, ekoizleek lan gogorra dute.

"Filma amaitutakoan ez da amaitzen; zinema jaialdietara eraman eta zinema aretoetan eman behar duzu. Gauza bera gertatzen da publizitatearekin. Zortea izan genuen zinema aretoetan eman zutelako, estreinaldia COVID-19 pandemia garaian izan baitzen, baina oso gogorra izan zen. Zinemagintzak denbora asko eskatzen du, eta jende askoren lankidetzarik gabe ezin da egin, bai ekoizpenaren aurretik bai ondoren. Antzezteak baino lorpen sentsazio desberdina ematen dizu. Industria honetan sartu nintzen filmak maite ditudalako, eta egin nahi dudana adieraztearen garrantziaz berriro konturatu naiz. Pozten naiz ekoizle bihurtu izanaz."

Tatsuya Yamasaki

Orain pentsatzen ari naiz: «Ai, Kamata ondo dago!» (barreak).

Zuk zeuk aukeratu zenituen filmatzeko tokiak?

"Kamatako kaleetan zehar ibili nintzen zuzendariarekin, kokapenak bilatzen eta ideia horiek gidoian txertatzen. Esan nien istorioa lotu nahi nuela Kamata herria eta Machiko izeneko emakume bat gai nagusi gisa erabiliz. Zuzendari bakoitzarentzat gai bat asmatu nuen eta erronka bat aurkeztu nien.""Kamata Prelude" filmaketaren bidez, Kamata herria gazteagoa nintzenean baino ikuspegi desberdin batetik ikusteko aukera izan dudala iruditzen zait. Ikasle nintzela Shibuyan eta Shinjukun ibiltzen nintzen, baina orain "Ah, Kamata nahikoa ona da" sentitzen dut (barreak). Laneko bilerak ere Kamatan egiten ditut. Azkenean, Kamatan sentitzen naiz erosoen.

Azkenik, mesedez, eman mezu bat gure irakurleei.

"Filmak herrien eta pertsonen erregistroak gordetzeko tresna ere badira. Zentzu horretan, balio handikoak dira. 'Kamata Prelude' hainbat elementuz betetako filma da, beraz, benetan gustatuko litzaidake Ota Wardeko, nire jaioterriko, jendeak ikustea. Streaming zerbitzuen bidez eta DVDn ikus daiteke, baina aukera sortzen bada, zinema areto batean ere proiektatzea gustatuko litzaidake. Aktore, ekoizle eta zuzendari gisa filmak egiten jarraitzea espero dut*."

* "Lehoi Gosetia": Takaomi Ogatak zuzendutako filma, 2017an estreinatua.
* "Kamata March": Kinji Fukasakuk zuzendutako filma, 1982an estreinatua.
*Koloreen kalifikazioa: Jatorrizko materialaren kolore-tonuak bateratzeko eta bideoa erakargarriagoa egiteko koloreen distira, saturazioa eta ñabardura doitzeko prozesua.
*Matsubayashi jauna "Blue Imagine" filmean agertuko da, eta 2024an estreinatuko da.麗UraraZuzendari gisa egin zuen debuta zuzendari gisa.

プ ロ フ ィ ー ル

Bourbon errepidean.
Ilea eta makillajea: Tomomi Takada, Estilista: Yuta Nebashi

1993an Ota Ward-en jaioa. Takaomi Ogataren "Hungry Lion" (2017) filmean parte hartu zuen. Yoko Yamanakaren "Girls of the 21st Century" (2019) filmean agertu zen. "Kamata Prelude" (2020) filmean parte hartu eta ekoiztu zuen. Zuzendari gisa debuta egin zuen "Blue Imagine" (2024) filmarekin. Gaur egun, Saitama prefekturan, Satte hirian girotutako film luze baten gidoia zuzentzeko eta idazteko prestatzen ari da.

Instagram

Etorkizuneko Ekitaldi Nabarmenak +erlea!

Etorkizuneko arreta EKITALDIEN EGUTEGIA 2026eko martxoa-apirila

Ale honek udaberriko arte ekitaldi eta arte toki batzuen aukeraketa bat aurkezten du. Zure auzoan edo pixka bat urrunago zerbaiten bila bazabiltza, zergatik ez dituzu artearekin lotutako erakargarri horietako batzuk arakatzen?

Mesedez, begiratu kontaktu bakoitzeko azken informazioa.

Renseisharen Erakusketa 6. Bolumena: Loreekin jolasean

Naganoko Naoto Ikegami eta Yumi Nishimuraren beira puztuaren lanen erakusketa. Oraingoan gaia "Loreekin jolasean" da. Udaberriko loreak izango ditugu eskuragarri, eta espero dugu Renseisha loreontzietan apaintzeaz gozatzea.

お 問 合 せ

Harreman Publikoen eta Entzumen Publikoaren Atala, Kultur Arteak Sustatzeko Dibisioa, Ota Ward Kultur Sustapen Elkartea