Ota Ward Kultur Arteen Informazio Paper "ART bee HIVE" vol.23 + bee!

2025ko apirilaren 7ean argitaratua

23. liburukia, udako alea

Ota Ward Kultur Arteen Informazio Paper "ART bee HIVE" hiru hilean behin informazio tokikoa da, tokiko kulturari eta arteari buruzko informazioa biltzen duena, Ota Ward Kultur Sustapen Elkarteak 2019ko udazkenetik argitaratu berria.
"BEE HIVE" erlauntza esan nahi du.
Kontratazio irekiaren bidez bildutako "Mitsubachi Corps" saileko kazetariarekin batera, informazio artistikoa bildu eta guztiei emango diegu!
"+ Bee!" Atalean, paperean sartu ezin izan den informazioa argitaratuko dugu.

Artista: Motoyoshi Watanabe eskultorea + erlea!

Arte Lekua: Saito Irakurketa Gela + erlea!

Etorkizuneko arreta GERTAERA + erlea!

Iraupen luzeko inpresioak eta espazioak sortzeak pertsonak eta espazioak lotzen ditu. Hori da arte publikoa.
"Motoyoshi Watanabe eskultorea"

Nishi-Kamatako "HUNCH" estudio eraikinean oinarritutako eskultorea.Motoyoshi WatanabeWatanabe MotokaBere gai nagusia hiri-espazioaren eta gizakien arteko harremana da. Eskulturak sortzen ditu batez ere espazio publikoetan, jendeari hiri-espazioekin espiritualki konektatzen laguntzeko.

Watanabe eta bere "SRRC #004" (2023) lana HUNCH ⒸKAZNIKI-ko estudioan

Uste dut artea eta paisaia garrantzitsuak direla eguneroko bizitzan.

Watanabe jauna arte publikoko artista gisa da ezaguna bere eskulturen artean. Hitz egin al diguzu arte publikoari eta zure "hiri-espazioaren eta gizakien arteko harremana" gaiari buruz?

"Tokio garbia eta funtzionala da, eta informazioaren presioa oso handia da. Adibidez, jendea garaiz garraiatzen diren tren ederretan sartzen da. Trenen barrualdea iragarki zintzilikarioz beteta dago. Etengabe erakusten dizkigute gauzak, esaterako: 'Hau izango da zure bizitza. Hau erosi beharko zenuke'. Galdetzen diot neure buruari ea hori den hiri-espazioa jendearentzat."Uste dut jostalari izatea, egunero dibertigarria dela sentitzea, herriarekiko atxikimendua izatea eta pertsona bakoitzaren bizitzari kolorea ematea garrantzitsuak direla. Pertsonak eta espazioak lotzen ditu funtzionaltasunetik eta arrazionaltasunetik desberdinak diren inpresio eta espazio iraunkorrak sortuz. Horixe da arte publikoa."

Eguneroko bizitza aberasten duen artea da.

"Arte zaleentzat zoragarria da museo eta galerietara joatea maite duten artea ikustera. Hala ere, hau gutxi batzuen kasua baino ez da. Haurtzaroan museo batera inoiz joan ez den jende asko dago. Uste dut eguneroko bizitzako artea eta paisaia garrantzitsuak direla gizarte modernoan. Artea eta artea bizitzeko modua aztertu nahi dut, inoiz museo edo galeria batera joan ez diren pertsonek goza dezaten."」

"Zuk gu". (Shibuya MIYASHITA PARK 2020) Hiroshi Wada erabiltzailearen argazkia

Animalien formek jende askorekin komunikatu daitezke, hizkuntza, erlijioa eta kultura gaindituz.

Zergatik uste duzu hainbeste animalia-eskultura daudela zure lanean?

"Ez da animaliak maite ditudalako. Animalien formak jende askorekin komunikatu dezakeela uste dudalako da, hizkuntza, erlijioa eta kultura gaindituz. Gizakiok gaitasuna dugu gizakiak ez diren izakiak antropomorfizatzeko, gure sentimenduak haiengan proiektatzeko, geure burua garbitzeko, besteekiko errukia erakusteko eta gure irudimena erabiltzeko istorio bat garatzeko. Gizaki baten eskultura egiten duzunean, beste zerbait bihurtzen da azkenean. Gizakiekin, hainbat esanahi kultural lotzen dira, hala nola aroa, generoa eta moda. Animaliak neutralak dira."

Animalien artean, txinpantzeen eskulturak bereziki ikusgarriak dira.

"Hartzak irudikatzen dituzten lanak ere egiten ditut, baina txinpantzeak gizakien antzekoak dira egitura aldetik. Ez dira lau hanketan ibiltzen diren animaliak, bi hanketan ibil daitezkeen eta eskuak erabil ditzaketen izakiak baizik. Gizakiengandik hurbilen daudenak dira, baina ez dira gizakiak. Txinpantzeak dira gizakiek errazen enpatizatu ditzaketen izakiak."

Koloreari dagokionez, lan horiak nabarmentzen dira.

«Uste dut horia kolore alaia dela, eta horia izateak eskultura positibo eta alai bihurtzen du.»Azkenaldian pintura hori fluoreszentea erabiltzen ari naiz. Kolore fluoreszenteak oso interesgarriak dira. Gizakientzako ikusgai dagoen eremutik kanpo dagoen argia dago, hala nola izpi ultramoreak eta infragorriak, eta kolore fluoreszenteak ikusgai dagoen eremutik kanpo dagoen argi ikusgai bihurtzen den argia dira. Ez dute jatorrizko kolorean argia igortzen, energia bihurtuz eta uhin-luzera aldatuz baizik. Jatorriz, pintura hau gauzei arreta deitzeko erabiltzen zen, beraz, ikusgarritasun ona du. Heliportuetarako ere erabiltzen da, beraz, oso iraunkorra da. Kanpoan instalatzeko arte publikoarentzat aproposa da.

Kohei Mikami erabiltzailearen "SRR" argazkia

Leku publiko bihurtzen da erosoa delako.

Zer esan nahi du publikoak?

"Espazio publiko bat egoteak ez du esan nahi publikoa denik. Jendeak zer nahi duen eta nola eroso sentiarazi ditzakezun pentsatu behar duzu. Leku bat publiko bihurtzen da erosoa delako. Gaur egun, espazio soil bat diren 'leku publiko' asko daude. Garrantzitsua da pentsatzea zer egingo den espazio horretan, zer nolako jendea egongo den han eta zer emozio izango liratekeen onenak. Uste dut hori dela artearen ikuspegia."

“Aurkitu gure zoriontasuna” (Zhongshan hiria, Txina 2021) argazkia, UAP-ena

Eguneroko espazioei buruzko ikuspegi berriak ere sortzen ditu.

Kontatu iezaguzu hirian zehar eskultura handiak libreki mugitzeko zure proiektuari buruz.

"Hiriaren birmoldaketa eta hiri-espazioa hiria erabiltzen ez duten pertsonek erabaki dituzte dagoeneko. Gauza bera gertatzen da arte publikoko eskulturekin. Artistak, bezeroak edo arte-zuzendariak erabakia hartu ondoren, ezin da aldatu. Baina zer gertatzen da hemen dagoen eskultura bat hara eramanez gero? Jendeari eskatzen diogu paisaia nola aldatzen den probatzeko. Eskultura mugituz, hiriarentzako hainbat aukera agertzen dira. Ohi baino sentsazio eta emozio desberdinak sortzen dira."

Zein izan zen benetako erreakzioa?

"Oso ona izan zen. Gero eta interesgarriagoa bihurtu zen, eta zaila izan zen zein aukeratu erabakitzea. Jaialdia Ota barrutiko Kamata herrian ere egin genuen."flotagarriakDashiHorrelakoa da (barreak). Garrantzitsua da egunero ikustera ohituta gauden paisaia aldatzea. Eguneroko espazioei buruzko ikuspegi berriak sortzen ditu eta guztiok malguagoak egiten ditugu. Uste dut herriarekiko eta oroitzapenekiko atxikimendu are handiagoa sortu dugula."

ⒸKAZNIKI

Ondo pasatu baduzu edo esperientzia arrakastatsu bat izan baduzu, lagun zaitzake garai zailetan.

Kontatu iezaguzu haurrentzako dituzun tailerrei buruz.

"Ekialdeko Japoniako lurrikara handiaren ondoren hasi nintzen hau. Hondamendiaren ondoren, artea zer den eta zer egiten ari garen pentsarazi zidan. Lagunekin joan nintzen kaltetutako eremuetara eta istorio asko entzun nituen. Argi zegoen garai zailak zirela guztiontzat, eta zaila zela gure denbora asko haurrei eskaintzea. Beraz, pentsatu nuen agian haurrei artearen bidez gozamena eman genezakeela, eta tailerrak hasi nituen. Haurrek gauzak egitearen poza bizitzea nahi dut. Gauza asko gertatzen dira bizitzan, baina zoriontsu egin zaituen edo ondo joan den zerbaiten oroitzapen bakarra baduzu, garai zailetan indarra lortzen lagun zaitzake."Hondamendia baretu ondoren ere, uste dut garrantzitsua dela etorkizuneko belaunaldiak sorbalden gainean eramango dituzten haurrekin inplikatzea, beraz, haurrentzako tailerrak ematen jarraitzen dut hainbat lekutan.

"Potan" (Ota City Yaguchi Minami Haur Parkea 2009)

Komunikazioa gertukoa da eta eguneroko bizitzan errotua.

Mesedez, esan iezaguzu Nishi-Kamataren inguruko zure inpresioak.

"Zazpi urte igaro dira nire estudioa hemen jarri nuenetik. Nishi-Kamata da onena. Tabernen herria da, baina ez dago indarkeria zantzurik. Nolabait baketsua da. Uste dut eguneroko bizitzan errotuta dagoelako dela, eta komunikazioa gertu dagoelako. Giza eskalan dago (barreak). Kale nagusitik irten besterik ez duzu egin behar inguruko eremua aurkitzeko. Aniztasun hori oso atsegina da. Espazio hori oso garrantzitsua da herri batentzat."

Azkenik, mesedez, eman mezu bat gure irakurleei.

"Estudio hau gure haurrentzako tailerrarentzat erabiltzen dugu, Mo! Asobi. Artista baten estudiora etortzea esperientzia interesgarria da, eta dibertigarria da mota guztietako tresnak ikustea. Zure arreta erakartzen duen tresna bat aurkitzeak ere zure mundua zabaltzen lagunduko dizu. Bisitan etortzea espero dugu."

プ ロ フ ィ ー ル

HUNCH tailerrean, hainbat ekipamendu eta tresna lerrokatuta dauden tokian ⒸKAZNIKI

1981ean jaio zen Date City-n, Hokkaido-n. Bere lan nagusien artean daude Hodo Inari santutegirako hurbilketa, Sarumusubi Sando (Ginza, 2016), MIYASHITA PARKEKO harkaitz-hormaren arte sinbolikoa, YOUwe. (Shibuya, 2020), eta 5.7 metroko altuerako Find Our Happiness (Zhongshan, Txina, 2021) eskultura handia.

Hasiera orria

Instagram

Antzerki Esperimentala ZOKZOK

2025eko udan Sapporora etorriko da. Zuzendari nagusia: Motoyoshi Watanabe
Sapporoko Sousei East barrutian irekitzea aurreikusita dago, artea eta jolasa uztartzen dituen konplexu gisa. Hainbat arlotako artistak, musika, moda eta antzerkia barne, bilduko dira arte proiektu ugari garatzeko.
Helbidea: 7-18-1 Odori Higashi, Chuo-ku, Sapporo, Hokkaido

Hasiera orria

Jendea aurrez aurre elkartu eta jardueretan parte hartu ahal izateko leku bat sortu nahi dut.
"Saito Irakurketa Gela"

Saito Irakurketa Gela 2023ko azaroan ireki zen, Oshiro-dori merkataritza kalearen eta Hasunuma Kumano santutegiaren artean kokatutako etxebizitza-eremu batean. Kristalezko ateekin, hormigoiz zolatutako lurrezko zoruarekin eta egurrezko habe agerikoekin, liburutegi pribatu hau modernoa baina nolabait nostalgikoa da. Jabearekin, Sadahiro Saitorekin, eta bere semearekin, Yoshihiro Saito arkitektoarekin, espazio-diseinuaren arduradunarekin, hitz egin dugu.

Denda osoa sarrera baten antzekoa da, itxura irekia eta aireztatua duena.

Liburuak ez dira zaborretatik desberdinak gordetzen badira. Hori alferrik galtzea litzateke.

Mesedez, esan iezaguzu zerk inspiratu zintuen Saito Irakurketa Gela sortzera.

Yoshihiro: "Nire aita jatorriz japonierazko irakaslea zen. Txikitatik liburu bilduma izugarria zuen. Hainbeste liburu zeuden, ezen etxea alde batera okertuta zegoen. Biltegi bat alokatu genuen, eta beste etxe bat ere liburuz beteta zegoen. Liburuak ez dira zaborretik desberdinak gordeta badaude (barreak). Hori xahuketa bat da. Ideia ona iruditu zitzaidan bertako jendeari mailegatzea eta jendea liburuen inguruan bil zitekeen leku bat sortzea. Lan egiteko leku bat nahi nuen, baina hasierako pizgarria izan zen denek xahutzen ari ziren gauza horiek ikustea nahi nuela: nire aitaren liburu bilduma".

Ezkerretik hasita: Yoshihiro, Sadahiro eta Hikki.

Espazio modernoa, baina nostalgikoa eta beroa

Ez da liburutegi deitzeko bezain dotorea. Pixka bat lotsagarria da, beraz, irakurketa-gela deitu nion.

Zergatik aukeratu zenuen Irakurketa Gela deitzea Liburutegiaren ordez?

Sadahiro: «Dagoen liburu kopurua eta duen espazioa ez dira liburutegi deitzeko bezain ikusgarriak. Lotsagarria iruditu zitzaidan, beraz, irakurketa-gela deitu nion (barreak). Gainera, Yamamoto Irakurketa-gela*-ren izena jarri nion, Edo aroaren amaieran Kioton existitzen zen txinatar klasiko eta farmakopea*-ren eskola pribatu bat».

Yoshihiro: "Yamamoto Irakurketa Gela ez zen irakurtzeko leku bat bakarrik, jendea bildu, ikertu eta hainbat gauza ikasi ahal izateko leku bat baizik. Saito Irakurketa Gela izena jarri nion erakusketak eta hainbat arte ekitaldi egin ahal izateko leku bihurtzea nahi nuelako. 'Saito'-ren kanjia hiraganara aldatu nuen, ez nuelako zurrunegia izan zedin nahi. Haur txikiak ere etor zitezkeen leku bat izatea nahi nuen, eta aitona-amonak ere etor zitezkeen leku bat."

Sadahiro: "Liburuak hemen irakur ditzakezu, eta maileguan ere eskuragarri daude. Maileguak doakoak dira, eta printzipioz hilabete baterako dira."

Mailegu epea luzea da. Liburutegi publikoetan ere, bi aste inguru besterik ez da.

Yoshihiro: «Ez duzu zertan denbora libre askorik izan irakurtzeko. Eta hemengo liburu serioek irakurtzeko denbora asko behar dute (barreak).»

Mesedez, esan iezaguzu zein genero, lanei eta artistei buruz.

Sadahiro: «Klasikoen irakaslea nintzen, beraz, klasikoekin lotutako liburu asko daude. Antzinako historia, folklore eta historia geologikoari buruzko asko ere badago.」

Yoshihiro: "Sarreraren ondoan liburu orokorrak daude, eta atzealdean espezializatuagoak. Liburuak gustuko dituztenek asko maite dituzte eta pozik begiratzen dizkiete arretaz. Diseinuari eta arkitekturari buruzko liburu espezializatuen bilduma bat daukat. Sarreraren ondoan liburu merkeak eta berriak ere badaude. Haurrentzako liburuak ere badaude."

Pinu erakargarriak dituen kafetegi-espazioa

Oinarri zahar batetik egindako aulkia

Uste dut gakoa lehen bezala helburu berarekin ez erabiltzea dela.

Barnealdeko eta espazioaren diseinua ere erakargarria da.

Yoshihiro: "Jatorriz etxe normal bat zen. Zorua eta sabaia kentzen badituzu, gutxi gorabehera tamaina hori hartzen du. Japoniako eraikinak geletan banatuta daude, baina denak kentzen badituzu, espazio bakarra bihur daiteke. Noski, eraikin zaharra da, beraz, indargarri batzuk gehitu zaizkio, baina uste dut gela bakar gisa erabiltzeak aukera asko irekiko dituela. Ekitaldietarako edo zinema gauetarako erabil daiteke. Izan ere, oraindik etxe huts asko daude Tokion, eta jendea horrekin borrokan ari da. Aspalditik pentsatzen ari nintzen galdera horri erantzungo zion prototipo bat sortu ote nezakeen. Ez dakit lortu dudan, baina ideia horrekin diseinatu nuen leku hau".

Etxe zaharrak berrerabiltzeari buruz hitz egin al diguzu?

Yoshihiro: "Uste dut gakoa ez dela jatorriz zuen helburu berberarako erabiltzea. Nahiko zaila da etxe huts bat bizileku gisa erabiltzea. Errendimendua guztiz desberdina da egungo etxebizitzekin alderatuta. Denek pentsatzen dute: 'Apartamentu edo kondominio berri bat hobea izango litzateke'. Hala ere, horrelako espazio publiko batek ez du etxebizitza baten errendimendua behar. Bero edo hotz pixka bat jasan dezake, eta ondo dago iturgintzarik ez badago ere. Uste dut batzuek zalantza pixka bat izango luketela bertan bizitzeko. Erraza litzateke lantoki, liburutegi edo kafetegi gisa berrerabiltzea. Uste dut horrelako ideiak beharrezkoak direla".

Erakusketa eta ekitaldietarako gunea bigarren solairuan

Saito Irakurketa Gela abiarazteak tokiko komunitatearekin harremanetan jartzen lagundu digu.

Liburutegiko jarduerez gain, zer beste ekitaldi antolatzen dituzue?

Yoshihiro: "Bigarren solairu bat ere badago hemen. Iaz, Urrezko Astean, bigarren solairua galeria gisa erabili genuen Shimizu Hiroki* argazkilari eta idazlearen "Argazki Irakurketa Gela" izeneko ekitaldi eta erakusketa bat egiteko. Gaia argazkiak irakurtzeko zerbait direla zen, eta liburuak begiratzeko zerbait, eta argazkiak nola begiratu eta liburuak nola aurkitu azaltzeko tailerrak eman zituen. Egunez galeria gisa erabili genuen, eta arratsaldean Shimizuk hitzaldiak egiten zituen, hitz egin nahi zituen artistak eta idazleak gonbidatuz. Horren ondoren, arratsaldean taberna bihurtu genuen eta denek berriro hitz egiten zuten tragoen artean. Hau izan zen orain arteko gure ekitaldirik handiena, eta egin nahi genuena gehien egiteko aukera izan genuen unea izan zen. Nigan inpresio handiena utzi zuena da. Ekitaldi txikiagoei dagokienez, hilean bitan egiten ditugu film emanaldiak".

Nork aukeratzen ditu proiektatuko diren filmak?

Sadahiro: (Ohiko bisitarien iritzietan oinarrituta) "Bai. Emanaldien ondoren txat saioak egiten ditugu. Hainbat gizarte eta historia inguruabar ehuntzen dira filmen atzealdean. Gainera, pertsona ezberdinek ikuspegi desberdinak dituzte filmen inguruan. Uste dut oso esanguratsua dela film bera ikusi duten pertsonekin hitz egitea."

Zer nolako erreakzioa izan dute bertakoek zure etxea espazio honetara eraldatu zenutenetik?

Sadahiro: "Kanpotik guztiz ikusten da leku hau. Barruan, liburuz betetako apalategi ilarak daude. Jendea jakin-minez etorri eta begiratzen du, zertarako den leku hau galdetzen, baina sartzea zaila dela ere esaten dute. Gelditzen direnei dei egiten diet, 'Mesedez, sartu' esanez. Eremu hau urbanizatzen ari da, eta ez dut inolako harremanik bizilagunekin. Bi edo hiru etxe urruntzen banaiz, ia ezinezkoa da zer gertatzen den jakitea (barreak)."

Baduzu han lagun edo ezagun zaharrik?

Sadahiro: "Ez daukat ezagun zahar askorik jada. Saito Irakurketa Gela abiaraztean, bertako komunitatearekin lotura batzuk egin ahal izan ditudala sentitzen dut. Batxilergoko lehen ziklotik bizi naiz hemen. Herri hau beti izan da xumea, eta hori ez da aldatu, baina apartamentu eta etxebizitza kopurua izugarri handitu da. Askoz gehiago dira bakarrik bizi direnak, lanagatik etxetik alde egin dutenak, gazteak eta atzerritarrak. Ia ez dago elkarreraginik bizilagunekin. Uste dut horixe dela gure egoera."

Bikaina litzateke jendeak elkarrekin harremanetan jartzea kultur jardueretan parte hartzen duten bitartean.

Mesedez, esan iezaguzu zure etorkizuneko bilakaera eta aurreikuspenak.

Sadahiro: "Lehen esan bezala, gaur egungo jendeak ia ez du elkarreragin sozialik bizilagunekin, eta zatikatuta eta isolatuta daude. Uste dut gauza asko egin daitezkeela online espazioan, baina nahi dut hau jendea aurrez aurre elkartu daitekeen leku bat izatea benetako bizitzan. Uste dut garrantzitsua dela gure eguneroko bizitzatik desberdina den beste mundu bat izatea. Txikia izan daitekeen arren, espero dut leku hau jarduera kulturaletarako oinarri gisa balioko duela eta jendeak loturak egin ditzakeen leku bat eskainiko duela."

*Yamamoto Irakurketa Aretoa: Konfuzioko medikuaYamamoto FuzanYamamoto HozanEdo Aroaren amaieran, eskola pribatu bat ireki zuen Kioton, Japoniako mendebaldeko historia naturalaren ikasketen oinarria izan zena.
* Belar sendagaiak: Farmakologiaren azterketa antzinako txinatar landareetan oinarritzen zen. Heian garaian sartu zen Japonian eta Edo garaian iritsi zen bere gorenera. Txinako belar liburuak itzultzeaz eta interpretatzeaz haratago joan zen eta Japoniako bertako landareak eta animaliak aztertzea eta historia naturala eta produktuen zientzia aztertzea helburu zuen arlo akademiko bihurtu zen.
*Hiroki ShimizuShimizuyuki1984an Chiba prefekturan jaioa. 2007an Musashino Arte Unibertsitateko Zinema eta Komunikabide Berrien Sailean graduatu zen. Argazkilaria eta diseinatzaile grafikoa. 2016an Miki Jun sariaren irabazlea. 2018an Emakumeek Emakumeek Emandako R-18 Literatura Sariaren Sari Nagusia irabazi zuen "Tesaguri no Kokyuu" liburuagatik.

Saito Irakurketa Gela

• Helbidea: 6-6-1 nkt611 1F, Nishi Kamata, Ota-ku, Tokio
• Sarbidea/6 minutu oinez Tokyu Ikegami lineatik "Hasunuma geltokia"
• Ordutegia: asteazkena eta ostirala 14:00-18:00
  Larunbata eta igandea 10:00-18:00
  (Kafetegia) Igandeetan bakarrik 11:00-17:00 (azken eskaera 16:30)
• Itxita: Astearte eta ostegunetan

Hasiera orria

Instagram

Etorkizuneko Ekitaldi Nabarmenak +erlea!

Etorkizuneko arreta EKITALDIEN EGUTEGIA 2025eko martxoa-apirila

Ale honetan agertzen diren udaberriko arte ekitaldiak eta arte-guneak aurkezten.Zergatik ez zarete artearen bila irteten tarte labur batean, zer esanik ez auzoa?

Mesedez, begiratu kontaktu bakoitzeko azken informazioa.

Nire Bihotza Koloreztatzen Dut: Ota Hiriko Minemachi Lehen Hezkuntzako Eskolako 6. Mailako Arte eta Eskulan Erakusketa

Proiektu honek Ota Wardeko Minemachi Lehen Hezkuntzako Eskolako seigarren mailako 6 ikaslek sortutako lanen erakusketa bat izango du, "Kokoro Momo" (bihotzaren ereduak) gaiaren inguruan. Galeria baten eta arte museo baten arteko aldea irakasten duen klase berezi batean oinarrituta, ikasleek galeria batean erakusketa bat planifikatzeko prozesua biziko dute. Horrez gain, eskolako graduatu eta Shudaika Arte Elkarteko eta Ota Wardeko Artisten Elkarteko kide den Inoue Juri estilo mendebaldeko margolariak ere parte hartuko du klasean, eta gai berari buruzko erakusketa babestu bat egongo da.

Mundua musikarekin lotuta dago ~Afrika bizitzeko eguna~
Afrikako ZUZENEAN haur eta helduentzat

Afrikako instrumentu sorta zabala ikusgai dago! Erritmoa dago, dantza dago, kantua dago. Zuzeneko emanaldi bat, non gorputz osoarekin erritmo paregabea senti dezakezun.

Daisuke Iwahara

お 問 合 せ

Harreman Publikoen eta Entzumen Publikoaren Atala, Kultur Arteak Sustatzeko Dibisioa, Ota Ward Kultur Sustapen Elkartea